Работа актера над собой, Процесс воплощения, 2013

По кнопке выше «Купить бумажную книгу» можно купить эту книгу с доставкой по всей России и похожие книги по самой лучшей цене в бумажном виде на сайтах официальных интернет магазинов Лабиринт, Озон, Буквоед, Читай-город, Литрес, My-shop, Book24, Books.ru.

По кнопке «Купить и скачать электронную книгу» можно купить эту книгу в электронном виде в официальном интернет магазине «ЛитРес», и потом ее скачать на сайте Литреса.

По кнопке «Найти похожие материалы на других сайтах» можно искать похожие материалы на других сайтах.

On the buttons above you can buy the book in official online stores Labirint, Ozon and others. Also you can search related and similar materials on other sites.


Работа актера над собой, Процесс воплощения, 2013.

   «Система Станиславского» - теория сценического искусства и актерского мастерства, признанная мастерами сцены во всем мире. Многие десятилетия она составляет основу практического обучения актерскому и режиссерскому мастерству.
Основные положения своего метода великий русский режиссер и актер, педагог и театральный деятель Константин Сергеевич Станиславский последовательно изложил в своем труде «Работа актера над собой».
Представляем вам вторую часть книги режиссера, актера и педагога Константина Сергеевича Станиславского «Работа актера над собой. Процесс воплощения», которая поможет реализовать на сцене те актерские задачи, которые были поставлены в предыдущей книге.

Работа актера над собой, Процесс воплощения, 2013


Занятия в актерской школе продолжаются.
Мы догадались, что сегодняшний урок не простой, а особенный, во-первых, потому, что вход в театральный зал, так точно, как и на сцену, был заперт, во-вторых, потому, что Иван Платонович метался и все время вбегал и выбегал из зала, тщательно запирая за собой двери. Очевидно, за ними что-то готовилось. В-третьих, необычно было то, что в коридоре, где нам пришлось ждать, появились какие-то посторонние, неизвестные нам лица.

Между учениками уже распространились слухи. Уверяли, что это новые преподаватели самых фантастических, несуществующих предметов.
Наконец таинственные двери отворились, из них вышел Рахманов и попросил всех войти.

Зрительный зал школьного театра оказался до некоторой степени декорирован во вкусе милого Ивана Платоновича.
Целый ряд стульев был отведен гостям и разукрашен небольшими флажками такого же цвета и формы, как те, которые уже висели на левой стене. Разница была лишь в надписях.

Содержание.
I. Переход к воплощению.
Занятия в актерской школе продолжаются.
II. Физкультура.
Новые затеи Ивана Платоновича.
Разговор на уроке шведской гимнастики.
В программу занятий вводится акробатика.
Значение танцевальных упражнений.
Дядя Шустова и его друг, известный артист.
Важность пластики.
Сценическая походка.
III. Пение, дикция.
Голос — важная часть творческих средств артиста.
Как должен звучать голос.
Важность хорошей дикции.
Произношение гласных и согласных звуков.
Надо говорить совершенно так же, как поют.
Чувствовать слово.
IV. Речь.
Чтобы чувствовать душу слов,
нужно изучать законы речи.
Подтекст — внутреннее содержание слова.
Слово для артиста не просто звук, а возбудитель образов.
Говорить — значит действовать.
Хорошо дисциплинированное внимание.
Речевые такты и логические паузы.
Знаки препинания требуют соответствующей интонации.
Интонация и звуковой рисунок фразы.
Психологические паузы и сценическое недоразумение.
Эмоциональное воздействие интонации и пауз.
Сила речи — не в громкости. Forte и piano.
Отмечайте главное слово ударением.
Закон о сопоставлении.
Учитесь снимать ударения.
Распределяйте ударения по порядку.
Координация многих ударений в фразе.
Приемы координации, создания перспективы и ее планов в речи.
Применение выразительных возможностей в монологе Отелло.
Как знаки препинания связаны с интонацией.
Важность пауз для звуковой линии речи.
О речевой технике создания перспективы.
Тщательно изучайте законы речи.
V. Перспектива артиста и роли.
Две близкие, но не совпадающие перспективы.
VI. Темпо-ритм.
Понятие темпа и ритма.
Важность темпо-ритма
для правильного переживания.
Тренировка темпо-ритма.
Взаимосвязь темпо-ритма и предлагаемых обстоятельств.
Темпо-ритм действия и темпо-ритм речи.
Темпо-ритм помогает созданию образов.
Соединение нескольких темпо-ритмов.
Физический и мысленный счет темпо-ритма.
Важность темпо-ритма для всего спектакля.
Электрический дирижер — хороший помощник артистам.
От чувства к темпо-ритму и от темпо-ритма к чувству.
Темпо-ритм речи.
Темпо-ритм прозаической речи.
Тататирование — прием, помогающий соединить разнородные по ритму фразы.
Стихи чувствуются иначе, чем проза.
Паузы и темпо-ритм речи.
Верно взятый темпо-ритм вызывает правильное переживание.
Смотр темпо-ритма речи учеников.
VII. Характерность.
Внешнее воплощение и характерность создаваемого образа.
Простой внешний трюк.
Подготовка к учебному маскараду.
Маскарад.
Разбор и критика маскарада.
Исправление ошибок.
Правильные и неправильные пути характерности и перевоплощения.
VIII. Выдержка и законченность.
Необходимых жестов на сцене не бывает.
Законченность сценического действия.
Внутренние выдержка и законченность.
«Чуть» — это все в искусстве.
IX. Сценическое обаяние и манкость.
Два рода сценического обаяния.
X. Логика и последовательность.
Физические действия: наблюдайте в самой жизни.
От физических действий к их внутренним оправданиям.
XI. Этика и дисциплина.
Театр — фабрика.
Правила художественной дисциплины и этики.
Значение костюма и грима. Предрабочее состояние.
Роль не кончается с опусканием занавеса.
XII. Внешнее сценическое самочувствие.
Телесный аппарат воплощения.
XIII. Общее сценическое самочувствие.
Что происходит в душе артиста в процессе творчества.
Общее сценическое самочувствие — соединение внутреннего и внешнего самочувствия.
Исправьте фальшивую ноту, и снова аккорд зазвучит.
Не правда и даже не правдоподобие.
Закрепление общего сценического самочувствия публичным выступлением.
Участие в репетиции настоящего спектакля.
Освобождение от напряжения перед выходом на сцену «Освоился на сцене».
В самой пасти чудовища — портала.
Спасительный «круг внимания».
Не игра на спектакле, а урок на публике.
Трудное станет привычным, привычное — легким, легкое — красивым.
Опасные моменты публичных выступлений.
XIV. Основы системы.
О результате работы над ролью.
В процессе творчества роль претворяется в артисте, а артист — в роли.
Создание Творческого Самочувствия.
Научиться не мешать Бессознательному Творчеству.
XV. Как пользоваться системой.
«Система» — путеводитель.
Творческая природа артиста.
Творчество — наша естественная потребность.

Купить .
Дата публикации:






Теги: :: :: ::


Следующие учебники и книги:
Предыдущие статьи:


 


 

Книги, учебники, обучение по разделам




Не нашёл? Найди:





2022-10-07 20:02:47