музыка

Музицирики, Игры со звуками и голосом для развития детского творчества, Галянт И.Г., 2020.

   В учебно-методическом пособии представлены игры со звуками и голосом на основе интеграции видов детской деятельности. Занимательные игры со звуками помогают детям слышать и чувствовать окружающее пространство и звучащий космос. Игры на музыкальных инструментах и звучащих игрушках-самоделках помогут педагогам подарить детям радость общения с музыкой и разнообразить их свободное время.

Занимательная теория музыки, Виноградов Г., Красовская Е., 1991.

В доступной популярной форме книга знакомит  с основами музыкальных знаний, содержащихся в традиционном учебнике. Богатейший мир звуков рассматривается сквозь призму всеобщего закона симметрии, служащего единым стержнем для естественно-научного и гуманитарного способов познания, поэтому закономерно обращение авторов к лингвистике. бионике, математике, физике, химии, социологии. Именно это смещение в область других наук делает книгу увлекательной и углубляет эрудицию читателей. Для педагогов и учащихся музыкальных учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыки.

Музыкально-педагогическое проектирование, Голешевич Б.О., 2021.

   Работа посвящена проблеме самостоятельного создания образовательных проектов студентами специальности «Музыкальное искусство». в качестве практических примеров автором теоретически обоснованы и экспериментально апробированы проектно-эвристические методы воспитания культуры музыкального восприятия у учащихся с учетом их эстетических предпочтений, организации вокально-хорового пения с изучением элементов нотной грамоты на основе компьютерных технологий, развития чувства метроритма, педагогического руководства, выполнения ими творческих заданий, личностного толкования художественного содержания музыки.
Издание адресовано студентам высших учебных заведений музыкально-педагогического профиля, учителям музыки общеобразовательных школ.

Итальянский язык, Методические рекомендации для самостоятельной работы студентов, Петченко Л.В., 2018.

Углублённое изучение итальянской фонетики является необходимым условием обучения студентов-вокалистов и работы над вокальным репертуаром. Изучение языка невозможно без овладения грамматикой и фонетикой. Эти задачи, а также накопление певческого репертуара легче решаются в работе над итальянскими популярными песнями. Данные методические и справочные материалы предлагаются будущим певцам в помощь для самостоятельной работы и закрепления усвоенных на занятиях знаний. Методические рекомендации по дисциплине «Итальянский язык» предназначены для студентов очной формы обучения по направлениям подготовки 53.03.01 «Музыкальное искусство эстрады. Эстрадно-джазовое пение», 53.03.03 «Вокальное искусство. Академический вокал».

Фабрика музыки, Боду Ж., Франек К., Шэ К.

Фрагмент из книги:
В доисторические времена люди уже умели различать звуки. Шорох ветра, шелест дождя, журчанье воды, щебет птиц, крики животных, треск веток - во всём этом можно было услышать музыку. И они слышали её! На древних рисунках, найденных в пещерах, можно увидеть танцующих мужчин и женщин. А где танец, там и пение.
Песня - это мелодия, со словами или без, рождённая человеческим голосом. В разные эпохи и в разных культурах, во все основные моменты своей жизни люди пели - на охоте, в работе, на войне, в любви, в верованиях, праздниках и смерти.

Методика преподавания игры на шестиструнной гитаре, Михайленко H.П., 2003.

   Наряду с рассмотрением кардинальных вопросов гитарной педагогики и исполнительства освещается широкий круг специфических проблем; предлагаются пути их оптимального решения.
Предназначен для преподавателей всех уровней музыкального воспитания по классу гитары и смежным специальностям, студентов музыкальных учебных заведений, а также гитаристов, самостоятельно совершенствующих свое мастерство.

От жеста к танцу, методика и конспекты занятий по развитию у детей 5—7 лет творчества в танце, пособие для музыкальных руководителей детских садов, Горшкова Е.В., 2002.

Данная книга — одно из трех пособий комплекта «От жеста к танцу». В нем раскрываются теоретические основы, принципы создания методики развития у дошкольников творчества в танце на основе обучения их языку выразительных движений; описываются методы работы с конкретными танцевальными упражнениями, этюдами и развернутыми спектаклями; даются планы-конспекты занятий с детьми 5—7 лет.

Теория и методика музыкального воспитания младших школьников, Горина Л.В., Чернышев А.И., 2011.

ВВЕДЕНИЕ.

Теория музыкального воспитания ребенка - это система научных знаний и понятий о закономерностях управления музыкальным развитием ребенка, воспитания эстетических чувств в процессе приобщения его к музыке. Научными и методологическими основами теории музыкального воспитания являются данные таких наук, как эстетика, музыкознание, физиология, психология и педагогика. Эстетика - философская наука об исторически обусловленной сущности общечеловеческих ценностей, их порождении, восприятии, оценке и освоении. Эстетика рассматривает искусство как специфический социокультурный феномен. Научному анализу подвергаются результаты эстетического освоения окружающей действительности, процесс эстетического отношения и эстетической деятельности, познание их сущности, структуры, функций. При этом для теоретического осмысления перечисленных проблем современная эстетика использует данные исследований социологии, психологии, семиотики, культурологии. Музыкальная эстетика раскрывает специфические особенности музыкального искусства, отражающего жизненные явления в музыкальных образах.