живопись

Мастера живописи, Искусство Раннего Ренессанса во Флоренции, Козлова С., 2011.
      
Фрагмент из книги:
№ многочисленных государств Италии именно в территориально небольшой Флоренции культура Ренессанса дала первые всходы и проявилась с классической ясностью и полнотой. Активное развитие города, начиная с XI-XII веков, привело в XIV-XV столетиях к высокому росту экономики: интенсифицировались ведущие отрасли производства - сукноделие и шелкоткачество, расширились границы в сфере торговли, переживало подъем банковское дело.

Мастера живописи, Владимир Смирнов, Князева Л., 2010.
      
Фрагмент из книги:
Смирнов Владимир Иванович родился 4 февраля 1951 года в городе Южа Ивановской области. С 1968 по 1975 год учился в Палехском художественном училище имени М. Горького под руководством заслуженного художника Б.М. Немтинова. С 1975 года художник палехской лаковой миниатюры работал в Палехских художественно-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР.

Мастера живописи, Эль Греко, Каптерева Т., 2009.
      
Фрагмент из книги:
Художник греческого происхождения Доменикос Теотокопулос, прозванный Эль Греко, - уникальная одинокая фигура в истории мирового искусства. «Но никто не сможет ему подражать» - эти слова поэта Ортенсио Парависино в сонете, посвященном памяти Эль Греко, оказались пророческими. Необычна его жизненная судьба, необычно и его творчество.

Мастера живописи, Александр Смирнов, Кандалова Л., 2011.
      
Фрагмент из книги:
Творчество Александра Смирнова многогранно, он работает в разных стилистиках и жанрах. В его искусстве открывается истинный путь к познанию сущности человека. Творческий процесс для художника -передача собственных переживаний как объективной информации, отражающей события, хранящиеся в коллективной памяти человечества.

Мастера живописи, Дмитрий Белюкин, Калашников В., 2013.
      
Фрагмент из книги:
В сумасшедшем мире начала XXI века искусство обратилось к корневым и сущностным своим структурам, перепробовав все мыслимые формы воздействия на зрителя. И вспомнило о катарсисе. О пути возвышающего душу потрясения. Стремление к очищению через страдание - родовое свойство человеческой души, которая «по природе своей христианка», как указывали ранние христианские писатели. Искусство дарит человеку счастливый шанс пройти это очищение через переживание прекрасного.

Мастера живописи, Станислав Гринёв, Иванов Н., 2008.

Фрагмент из книги.
Что такое жанр пейзажа в изобразительном искусстве XXI века? Какие внешние и внутренние изменения претерпел этот наиболее традиционный и адекватный реальной действительности жанр за несколько веков своего существования? Эти и другие вопросы постоянно возникают у вдумчивых зрителей и почитателей пейзажа на выставках современных мастеров, в особенности тех художников, которые в течение всей жизни последовательно и увлеченно работают в основном в рамках этого жанра, находя новые лирические интонации, неожиданные мотивы, свежие пластические решения, а главное - доверяя традиционному по форме пейзажу нестандартный поворот мысли, сокровенное чувство, философскую печаль о бренности человека, хрупкости и уязвимости природы.
К таким современным художникам, суть пейзажистам-мыслителям, безусловно, принадлежит московский живописец Станислав Владимирович Гринёв.

Мастера живописи, Сергей Белов, Зуева М., 2012.

Фрагмент из книги.
Нам действительно повезло. Мы -люди новой, коммуникативной эпохи XXI века, испытавшие эффект миллениума, когда человечество перешло в совершенно иную фазу своего существования. Наверняка наши потомки это время назовут по-своему. Вступив в третье тысячелетие, нам хочется сравнить себя, нынешних, с теми, другими людьми из недавнего прошлого, которое уже стало историей. Сейчас мы невольно примеряем на себя эпоху конца XX века, как старомодную одежду: что-то ещё подходит, а, в общем, совсем не то.
Сергей Белов, родившийся под южным солнцем Краснодара, впитавший с помощью наставников благородные традиции европейского и отечественного изобразительного искусства, погрузился в эту гипнотическую среду мегаполиса и стал ярким выразителем переломной эпохи.

Мастера живописи, Семирадский, Зорина Е., 2008.

Фрагмент из книги.
Творчество Генриха Семирадского, весьма популярное во второй половине XIX века, в прошлом столетии было незаслуженно забыто. Новая эпоха вызвала трагедии огромного масштаба. Казалось, идиллическая красота, очищенная от быта, грязи, пошлости и скуки повседневной жизни, потеряла актуальность в искусстве. Мастерство Семирадского если и признавалось, то с оговоркой, что его сугубо академическая живопись пестра и легковесна, замкнута в своей эстетической ценности, люди и предметы на картинах одинаково неодушевленны.