изобразительное искусство

Portrait drawing, Wendon B., 1981.

   The human face is so endlessly fascinating, so infinitely diverse, so expressive of the most delicate emotional nuances that many artists have devoted their lives to portraiture. Every sitter is different. presenting a new and fascinating challenge to the artist who must capture not only the form and detail of the sitter’s face, but also the unique flavor of the sitter's personality. The same face can change radically with a slight turn of the head or a slight difference in the direction of the light. And as the sitter's mood changes, the emotional content of the portrait changes too. Thus, the expressive possibilities of portraiture are so great that drawing the human head can become an obsession— one of life's most delightful obsessions—and you may find this subject so absorbing that other subjects seem tame. Like so many artists throughout the centuries, you may discover that there's nothing more exciting than watching a real human being come to life on paper. For the artist who's fascinated by people, the human face is the ultimate subject.

Животные в мифологии и в изобразительном искусстве, история размежевания фантастической и научной зоологии, Иванова-Казас О.М., 2011.

Почти все современные науки и искусства связаны своими корнями с мифологией. В настоящей книге рассматривается, как исторически менялись представления людей о животных, какое место уделялось им в мифологии разных народов и как происходило замещение мифологических представлений научными (т. е. древняя история зоологии). А так как мифология пользуется не только словесным языком, но и языком изобразительного искусства, в книге приводится много копий с произведений первобытных и более поздних художников. Книга адресована не только зоологам, но и широкому кругу любознательных читателей.

Пленэр, Основы изобразительной грамоты, Турыгина Е.М., Зубкова Л.К., 2016.

   В учебном пособии изложены основные положения работы на пленэре. Представлены объемные характеристики художественных материалов. Подробно рассмотрены виды пейзажа, типы графического и живописного изображения. Включены высказывания знаменитых художников о работе с натуры и по представлению. Использовано большое количество иллютративного материала, приведены образцы студенческих работ.
Издание адресовано студентам и аспирантам высших учебных заведений по направлению подготовки 08.03.01 «Строительство», профиль подготовки «Проектирование зданий».

Мастер карандаш, Преснякова Т.Н., Кубышева Е.С.
        
Фрагмент из книги:
Однажды Мишка и Кошка, захватив блокнот и карандаши, отправились на берег моря. Возьми и ты карандаш и нарисуй внизу в рамочке, что они увидели.

Печатный рисунок на ткани, Проблемы графической организации, Емельянович И.И., Бесчастнов Н.П., 1990.

   Рассмотрены теоретические и практические аспекты графической организации печатных рисунков на ткани на основе современных представлений. Особое внимание уделено выявлению исторических связей печатного рисунка на ткани с графическими искусствами, возможностям применения в художественном проектировании средств графического выражения. Излагаются этапы графической работы в проектной деятельности. Даны описание графических материалов и инструментов, методика их использования.
Для художников-технологов текстильной и легкой промышленности. Может быть полезна всем специалистам, работающим в области декоративно-прикладного искусства.

Декоративно-прикладное искусство, Понятия, Этапы развития, Кошаев В.Б., 2010.

   Учебное пособие содержит материалы по вопросам теории, композиции и истории декоративно-прикладного искусства. Раскрываются основные термины и понятия, принципы взаимосвязи декора и формы, познавательные свойства и типичные формы народной, конфессиональной, светской, авангардной художественной традиции декоративно-прикладного искусства.
Пособие адресовано студентам художественных и художественно-педагогических вузов, может быть использовано педагогами дополнительного образования.

Изобразительное искусство, 1-4 классы, Рабочая программа, Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А., 2017.

   В рабочей программе сформулированы цели, задачи, основные принципы построения курса изобразительного искусства в начальной школе, изложено его содержание и планируемые результаты учебной деятельности. Предлагается тематическое планирование.
Рабочая программа соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту и Примерной основной образовательной программе начального общего образования.

Изобразительное искусство и художественный труд, Полуянов Ю.А.

   Интегрированный предмет «Изобразительное искусство и художественный труд» построен на основе психолого-педагогической концепции развивающего обучения Д.Б. Эльконина — В.В. Давыдова, что обеспечивает ему единство с другими предметами школьного образования. Вместе с тем, включая общие построения этой концепции, он имеет существенные отличия от учебной деятельности детей на занятиях математического и естественно-научного цикла. Это определяется прежде всего тем, что художественная деятельность в отличии от научной является не теоретической, а духовно-практической. Поэтому главным назначением предметов художественного цикла в общеобразовательной школе является развитие эстетического сознания детей, эстетического отношения к жизни окружающей и своей собственной, способности к ее творческому освоению по «законам красоты». Особая ответственность предметов художественного цикла за развитии у детей такого отношения к миру определяется тем, что общеобразовательная школа — это единственный период в их жизни, когда у всех, а не только у наиболее способных учеников закладываются основы художественной культуры.