живопись

Музей Вальрафа - Рихарца, Барагамян А., 2012.  

История музея Вальрафа - Рихарца началась благодаря многолетней упорной работе Фердинанда Франца Вальрафа (1748-1824), сына простого кельнского портного. Он был священником, археологом, доктором ме­дицины и философии, ректором Кельнского университета. Именно его коллекция картин, рукописей, гравюр, рисунков и античных памятников легла в основу городского музея. Поначалу предметом интереса Вальрафа было итальянское, фламандское и голландское изобразительное искусство, в уже достаточно зрелом возрасте ученый начал интересоваться алтарными работами кельнской школы. Первоначальным импульсом для соби­рательства старонемецкой живописи было желание спасти шедевры готического искусства от французских войск, с 1794 по 1814 грабивших и разрушавших замки и монастыри в городе и его окрестностях.

Национальный музей, 2013.

Национальный музей Швеции является крупнейшим собранием произведений изобразительного искусства в стране. Возникновение коллекции связано с королем Густавом Васом. Он совершил реформацию и огромное внимание уделял взаимоотношениям государства и церкви, фактически подчинив последнюю. В этот период Швеция участвовала в ряде войн. Монарх положил начало королевскому собранию произведений искусства, и оно быстро росло, пополняясь за счет трофеев, а также даров и приобретений. Особенно много поступило творений мастеров немецкой и фламандской школ живописи.

Композиция, Графическо-живописная композиция, Методические рекомендации, Лазарев С.П., 2014.

   Методические рекомендации направлены на формирование профессиональных компетенций по методике и технологии создания художественного произведения различными изобразительными средствами и материалами в рамках учебной дисциплины «Композиция».
В авторской разработке особое внимание последовательности ведения композиционной формы, формированию у студентов умения видеть и передавать разнообразное состояние натуры, ставить и реализовывать творческие идеи.
В качестве иллюстративного материала использованы выпускные квалификационные работы выпускников ТГПУ Опенышевой О., Сиваковой К., Фирсовой А. (период обучения 2008-2013 гг.).
Предназначены для студентов и преподавателей педагогических вузов.

Шедевры западноевропейской живописи XIV-XVIII веков, Из собрания Г. Тиссен-Борнемиса, 1987.

Фрагмент из книги.
К середине XIX века искусствоведение стало признанной, самостоятельной наукой, которая достигла уже значительных результатов и имела широкий интеллектуальный круг своих сторонников.
Барон Гейнрих Тиссен-Борнемиса (1875-1947 гг.), основатель коллекции, ещё будучи молодым человеком, подружился с такими известными искусствоведами, как М. Фридлендер,
Б. Беренсон, Ф. Дорнхоффер и др., был восхищённым приверженцем этой молодой науки. Его участие в проблемах исследования искусства, интерес его к изучению искусства пробудили в нём желание проиллюстрировать историю искусства посредством создания коллекции европейского искусства, состоящей как из произведений живописи, так и скульптуры и образцов прикладного искусства.

Дошкольникам о живописи, Книга для воспитателя детского сада, Чумичева Р.М., 1992.

Книга посвящена эстетическому воспитанию старших дошкольников, формированию у них умения понимать, чувствовать и эмоционально откликаться на произведения изобразительного искусства. Автор предлагает оригинальную систему методов и приемов ознакомления детей с жанровой живописью. В приложении даны справочные материалы искусствоведческого характера, а также примерные конспекты занятий и бесед с детьми.

Карл Брюллов, Жабцев В.М., 2008.

   Карл Павлович Брюллов (1799—1852), выдающийся русский живописец, яркий представитель русского классицизма и романтизма. В равной мере его можно назвать историческим живописцем, жанристом, монументалистом, мастером религиозной живописи, акварелистом и великолепным портретистом. Брюллов владел также техникой гравирования и лепкой. И во всех областях сказалось неистощимое богатство его творческой фантазии. Настоящее издание — это исследование жизни и творчества великого живописца. Здесь содержатся знаменитые картины Брюллова, поражающие своей пластичностью. Каждое живописное полотно сопровождается краткой аннотацией и информацией с указанием техники исполнения, размера, года написания и места хранения картины.

Мастера Строгановской школы, 1945-2015, Том первый, Лаврентьев А.Н., Иванова Ю.Б., 2015.

Фрагмент из книги:
Московской художественно-промышленной школе, созданной графом Сергеем Григорьевичем Строгановым в 1825 году, исполнилось 190 лет. Вместе со Школой учителя и ученики прошли через годы формирования русского стиля, бурю и натиск радикальных концепций авангарда начала XX века и отраслевых художественных вузов, возрождение Школы как целостной модели художественно-промышленного образования в 1945 году, второе рождение дизайна и новую волну авангарда «оттепели» 1960-х, современные поиски национальной и культурной идентичности в самых разных видах проектного и художественного творчества.

Живопись, Портрет на пленэре, Денисенко В.И., Цырульник А.Н., 2020.

   Содержится исторический очерк развития живописи портрета на пленэре и обучения этому жанру живописи в художественных и художественно-педагогических организациях, а также авторская программа работы с необходимыми теоретическими сведениями и методическими указаниями.
Адресуется студентам III—V курсов бакалавриата ХГФ дневного и заочного отделений, магистрантам, аспирантам вузов для самостоятельной пленэрной работы. Будет полезным и для преподавателей детских художественных школ.