изобразительное искусство

Изобразительная деятельность в детском саду, Планирование, конспекты занятий, методические рекомендации, Лыкова И.А., 2008.

Книга содержит систему развивающих занятий по изобразительной деятельности в подготовительной к школе группе детского сада (96 конспектов с методическими рекомендациями). Все занятия взаимосвязаны, содержательны и направлены на реализацию задач художественно-творческого развития детей, сформулированных в предисловии. Вместе с тем они оригинальны, увлекательны как для детей, так и для педагога. Учебно-методическое пособие входит в авторскую программу художественного воспитания, обучения и развития детей дошкольного возраста «Цветные ладошки» (полная структура программы представлена на цветной вкладке в «Приложении»). Книга адресована воспитателям дошкольных учреждений, преподавателям изостудий, гувернёрам, старшим воспитателям и заведующим ГОУ, студентам педагогических колледжей и вузов, а также родителям, интересующимся вопросами художественного воспитания и развития детей.

Цвет и его динамика в культуре, Монография, Александров Н.Н., 2012.

   Книга содержит ряд оригинальных спиральных моделей, связанных с цветом и динамикой цвета в культуре.
Во-первых, в ней представлена авторская концепция цвета как выразительного средства в ряду «линия - тон - цвет» и прослежена их взаимосвязь в культурном цикле.
Во-вторых, здесь впервые рассмотрен закон социальной эволюции видения цвета и модель ДНК цветового видения.
Наконец, в работе открыты и обоснованы числовые закономерности эволюции цветовых моделей в культурном цикле от 1 до 12.
Все это многообразие идей сопровождается большим количеством цветных иллюстраций.

Теория цветового проектирования городского пространства, Монография, Грибер Ю.А., 2018.

   В книге представлено комплексное теоретическое обоснование культуры цветового проектирования городского пространства, основу которого составили философия, логика, психология, этика, эстетика городской колористики. Рассматриваются пространственные нормы, временная структура и базисные принципы организации цветового пространства города. Приводятся результаты практической экспертизы цветовых рисунков городов, анализ основных моделей городской колористики (японской, монохромной, адаптивной) и оценка антропологических перспектив применения искусственных цветовых палитр.
Для дизайнеров, архитекторов, культурологов, философов, искусствоведов, историков, учащихся вузов и школ, а также всех интересующихся историей развития цветовой культуры и городской колористики.

Основы технического рисунка и его специфика в эскизном проектировании одежды работы, Хамматова В.В., Пискарев В.В., Гарифуллина Г.А., 2016.

   Рассматриваются основы и возможности технического рисунка как инструмента формотворчества и описания формы, а также такие методы изображения форм и пространства, как комплексный чертеж, аксонометрический чертеж и перспективные изображения. Раскрывается специфика рисунка при проектировании одежды и создании моделей одежды.
Предназначено для бакалавров направлений подготовки 54.03.01 «Дизайн», 29.03.04 «Технология художественной обработки материалов» и 29.03.02 «Технология проектирования текстильных изделий», а также для преподавателей.
Подготовлено на кафедре дизайна.

История костюма, Рабочая программа, Гербер И.А., 2017.
 
   Рабочая программа учебной дисциплины «История костюма» является частью основной профессиональной образовательной программы в соответствии с ФГОС по специальности среднего профессионального образования 29.01.04 «Художник по костюму».

История изобразительного искусства, Рабочая программа, Гербер И.А., 2017.
 
   Рабочая программа учебной дисциплины «История изобразительного искусства» является частью основной профессиональной образовательной программы в соответствии с ФГОС по специальности среднего профессионального образования 54.02.01 «Дизайн» (по отраслям) (углубленная подготовка).

Профессия дизайнер, 10 шагов на пути к успеху, Кливер Ф., 2016.
 
   Эта увлекательная и полезная книга погружает читателя в творческий мир графического дизайна. Основываясь на своем опыте преподавания, Фил Кливер объясняет будущим профессионалам, как грамотно создать портфолио, как произвести впечатление на работодателя, как научиться ладить со своими клиентами и продуктивно работать в студии.

Чему вас не научат в дизайн-школе, Кливер Ф., 2015.
 
   Эта увлекательная и полезная книга погружает читателя в творческий мир графического дизайна. Основываясь на своем опыте преподавания, Фил Кливер объясняет будущим профессионалам, как грамотно создать портфолио, как произвести впечатление на работодателя, как научиться ладить со своими клиентами и продуктивно работать в студии.