искусство

Кинематография дореволюционной России, Гинзбург С., 1963.
 
   Предлагаемая книга посвящена развитию русской кинематографии за первые двадцать два года ее существования (1896— 1917). Автор ее попытался на основе всех сохранившихся материалов наново исследовать развитие русского дореволюционного кино. Не ограничивая себя только разбором фильмов и анализом их идейного содержания, он стремился выяснить, как отражались на кинематографии события политической борьбы, как господствующие вкусы влияли на тематику и стилистику картин отечественного производства, как использовался деятелями кино опыт старших искусств — в первую очередь литературы и театра. Насколько это удалось автору — судить, очевидно, следует читателям.

Великие художники, Анри Матисс, Альбом 45, Перова Д., 2010.
 
Фрагмент из книги.
Анри Эмиль Бенуа Матисс родился 31 декабря 1869 в семье Эмиля Матисса и Анны Жерар в городке Ле Като-Камбрези на севере Франции. Отец Анри держал лавку, где продавал зерно и краски, а мать помогала ему в торговле. Это было не единственное ее занятие: Анна увлекалась росписью по фарфору и изготовлением шляп.

Социология искусства, Хрестоматия, Клявина Т.А., Жидков В.С., 2010.
   
   Хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века». Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления - философии искусства. Второй раздел представляет теоретические концепции искусства, возникшие в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны работы по теории искусства, позволяющие представить, как она развивалась не только в границах философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.
Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Язык-тело-случай, Кинематограф и поиски смысла, Ямпольский М., 2004.
   
   Новая книга крупнейшего современного исследователя М. Ямпольского представляет собой сборник статей по кино, написанных в период с 1982 по 2002 годы. И старые тексты, извлеченные из недоступных сегодня изданий, и недавние работы снабжены подробным авторским комментарием, подчеркивающим увлекательный интеллектуальный сюжет перехода от семиотики к феноменологии в исследовании формы и сущности кино. Аналог собственной теоретической мысли М. Ямпольский видит в развитии кинематографической мысли А. Сокурова, которому посвящена книга. Кроме того, инструментом для философских построений служат фильмы В. Старевича, Л. Кулешова, А. Пелешяна, А. Германа, К. Муратовой, работы других режиссеров и теоретиков кино.

Профессия - аниматор, Том 2, Хитрук Ф.С., 2007.
 
   Второй том книги Ф.С. Хитрука посвящен его педагогической и исследовательской работе. В нем рассказывается о почти пятидесятилетием опыте подготовки режиссеров и аниматоров, публикуются педагогические программы и методические разработки по режиссуре и мастерству художника-аниматора, стенограммы некоторых мастерских Хитрука на анимационном отделении Высших режиссерских курсов.
В книгу вошли исследования в области теории и истории анимации («Генеалогия анимации», «О языке анимации», Эстетика анимационного фильма»), а также двенадцать портретов режиссеров-аниматоров: Нормана Мак-Ларена, Кэролайн Лиф. Лотты Райнигер, Фрэнка Томаса и Олли Джонстона, Бертольда Бартоша, Бретислава Пояра, Александра Татарского и др.
В заключительной части книги о Мастере рассказывают его коллеги и ученики.

Профессия - аниматор, Том 1, Хитрук Ф.С., 2007.
 
   Известный режиссер-аниматор Федор Савельевич Хитрук, автор фильмов «История одного преступления, «Топтыжка», «Каникулы Бонифация», «Фильм, фильм, фильм», «Икар и мудрецы» и трилогии о Винни-Пухе, размышляет о профессии, делится секретами мастерства, рассказывает об опыте своей работы и о пути, который привел его в анимацию.
Первый том книги состоит из трех частей: «Как я стал аниматором», «Профессия - аниматор» и Уроки режиссуры». В чем суть работы аниматора? Чем анимация отличается от других видов искусства? Как проходит работа аниматора над сценой? Вот основные вопросы, на которые автор пытается ответить в этой части книги. На примере работы над собственными фильмами (а также на материале фильмов Диснея, Чаплина и др.) автор рассказывает о том. из каких этапов состоит создание мультфильма от рождения идеи до монтажа.
Книга адресована широкому кругу читателей, но особенно будет интересна студентам киновузов и тем, кто только начинает свой путь в анимации.

Архитектурная флора Петербурга, Горышина Т.К., 2008.
 
   Эту книгу с полным основанием можно назвать увлекательной экскурсией по Петербургу. Она рассказывает о растительных мотивах в декоративном убранстве фасадов зданий, оград, садов и мостов, триумфальных арок и колонн. Главы книги посвящены лаврам и пальмам, розам и лилиям, ромашкам, макам и прочим растениям, воплощенным в камне, гипсе или металле и придающим особое очарование городу на Неве. О каждом растении сообщаются краткие ботанические сведения, приводятся связанные с ним легенды, мифы, рассказывается об использовании его изображения в разных архитектурных стилях.
Текст дополнен подробным адресным указателем и снабжен солидным изобразительным материалом (около 400 иллюстраций). Представляет интерес, в первую очередь, для краеведов, экскурсоводов, преподавателей, учащихся, а также для широкого круга читателей.

Письма, документы, суждения современников, Рубенс П.П., 1977.
 
   Великий фламандский художник П. П. Рубенс был не только самым прославленным живописцем своего времени, но и человеком блестящего ума, высокой культуры, одаренным дипломатом. Книга является первой попыткой свести воедино разнообразные дошедшие до нас письменные источники, характеризующие жизненный и творческий путь Рубенса, его взаимоотношения с друзьями и заказчиками. Более чем на две трети материал впервые публикуется на русском языке. Издание приурочено к 400-летию со дня рождения художника.