искусство

Призраки моей жизни, Тексты о депрессии, хонтологии и утраченном будущем, Фишер М., 2021.

   Марк Фишер (1968-2017) — известный британский культурный теоретик, эссеист, блогер, музыкальный критик. Известность пришла к нему благодаря работе «Капиталистический реализм», изданной в 2009 году в разгар всемирного финансового кризиса, а также блогу «k-Punk», где он подвергал беспощадной критической рефлексии события культурной, политической и социальной жизни. Помимо политической и культурной публицистики, Фишер сильно повлиял на музыкальную критику 2000-х, будучи постоянным автором главного интеллектуального музыкального журнала Британии «The Wire». Именно он ввел в широкий обиход понятие «хонтология», позаимствованное у Жака Деррида. Книга «Призраки моей жизни» вышла в 2014 году. Этот авторский сборник резюмирует все сюжеты интеллектуальных поисков Фишера: в нем он рассуждает о кризисе историчности, культурной ностальгии по несвершившемуся будущему, а также описывает напряжение между личным и политическим, эпицентром которого оказывается популярная музыка.

Искусство каллиграфии, Практическое руководство по приемам и техникам, Харрис Д., 2019.

   Известный каллиграф и преподаватель Дэвид Харрис прослеживает историю развития 26 значимых видов письма от рустики до копперплейта начиная с римских времен и до наших дней. В своей легендарной книге он приводит фрагменты манускриптов, полный алфавит и пошаговые инструкции по написанию букв каждого стиля.

Противоречие, Перевертыш, Парадокс, Курс лекций по сценарному мастерству, Сироткин О., 2021.

   Цель учебника: поделиться знаниями, которые я наработал за 20 лет профессиональной деятельности. Искренне хочу, чтобы начинающий сценарист, будто воспользовавшись лифтом, смог подняться в своем профессиональном мастерстве на несколько этажей выше, не тратя годы на «изобретение велосипеда». В 1990-е годы тематической литературы, посвященной вопросам написания сценариев, было очень мало. Я потратил много лет, чтобы разобраться в вопросах, о которых пойдет речь в этом учебнике.

Аналитическое искусство, Сделанные картины, Филонов П., 2020.

   В книге собраны теоретические работы одного из самых загадочных художников русского авангарда Павла Филонова, его письма, воспоминания о нем и работы, посвященные анализу творчества живописца.
Художник, как никто другой, жестко формулировал принципы своего аналитического метода: картина развивается как живой организм — от частного к общему, словно бы растет за счет деления клеток, каждая из которых обладает своей сложной организацией. Филонов занял уникальную позицию в русском авангарде. Он стал пророком, мессией, аскетом, учителем, изгоем и мучеником в одном лице. Художник создал свой, совершенно особый вариант авангардизма, который находился от всех прочих его вариантов гораздо дальше, чем они друг от друга.
Его работы — это удивительное соединение животного и растительного, органического и неорганического, человеческого и нечеловеческого, мертвого и живого. Для него всех этих категорий не существует, Вселенная — едина, и процессы, протекающие в ней, в равной степени соединяют в себе все эти оппозиции, поскольку в ней их не существует. Он изображает не поверхность явлений, а их суть, их законы, структуру и процессы. Для Филонова такой подход был научным; он изображал процессы, которые протекают, допустим, под кожей человека, — ток крови, пульсацию вен, работу мозга.
Для студентов творческих, а также других гуманитарных специальностей.

Искусство грима и макияжа, Сыромятникова И.С., 2005.

   Автор книги, преподаватель Высшего театрального училища им. М. С. Щепкина, рассказывает о возникновении и развитии мирового гримерного искусства. Вы узнаете, как гримировались в античном и японском театрах, в европейском театре эпохи Средневековья и Возрождения, о масках комедии дель арте, гриме в кино, цирке и т. п. Познакомитесь с техникой театрального грима и современного макияжа, татуажем, пирсингом и брандингом.
Книга представляет большой интерес для всех, кто любит театр и интересуется его историей, она будет полезна студентам театральных вузов и театральным коллективам.

Ювелирное литье, Халилов И.Х., Халилов М.И., 2000.

   В книге приведены литейные и физико-механические свойства сплавов золота и серебра; описаны технологические процессы литья; даны информации о вспомогательных материалах, современных литейных оборудованиях для изготовления ювелирных изделий методом литья по выплавляемым моделям; рассмотрены процессы литья ювелирных изделий с вставленными в них драгоценными камнями.
Книга может служить практическим руководством для начинающих ювелиров литейщиков, а также учебником для художественных училищ, профтехучилищ для подготовки специалистов в области ювелирного и художественного литья. Она может быть полезна мастерам народных промыслов и художникам, работающим в области декоративно-прикладного искусства. В книге много полезной информации, как для начинающих, так и для опытных ювелиров-литейщиков.

Говорит и показывает искусство, Что объединяет шедевры палеолита, эпоху Возрождения и перформансы, Арнольд Д., 2018.

   Эта книга рассказывает о том, из чего состоит искусство, какие вопросы оно ставит перед творцами и зрителями и как отображает реальность.
Книга состоит из шести разделов, освещающих основные составляющие искусства: взгляд, материал, сознание, верность, власть и гендер. Через них автор книги раскрывает искусство и творчество как явления, а также проводит аналогии между произведениями разных периодов и стран. Все это учит нас видеть и слышать художников сквозь время и пространство.

Каталог выставки живописи и скульптуры, 1912.

Фрагмент из книги.
БАСТАРЕВЪ-ВАСИЛЬБВЪ, Н. И.
Портретъ.
Пейзажъ.
Барышни.
Пейзажъ.